导演：林福地
主演：田野 / 吴彬 / 蒋青峰 / 李敏郎 / 魏一平 / 太郎 / 王勇 / 张心勤 / 金滔 / 葛小宝 / 张小燕 / 葛香亭 / 孙越 / 薛汉 / 于枫 / 鲁直 / 戴良 / 林伟铮
1969年问世的《剑中之王》是中国台湾地区出品的古装武打片，由万声电影有限公司出品监制，吴源祥担任监制，熊焰任制片，张佩成负责美术，余积廉掌镜摄影，张蜀生担任副导演，林福地执导。影片以普通话拍摄，主演阵容包括田野、吴彬、蒋青峰、李敏郎、魏一平、太郎、王勇、张心勤、金滔、葛小宝、张小燕、葛香亭、孙越、薛汉、于枫、鲁直、戴良、林伟铮等众多演员，台前幕后汇聚了当时台湾影坛的诸多面孔。
从幕后配置来看，这部作品在制作层面颇为讲究。张佩成的美术设计与余积廉的摄影共同构建出古装武侠所需的视觉空间，而熊焰的制片统筹与张蜀生的副导演工作则为拍摄提供了扎实的执行保障。林福地作为导演，需要在有限的制作条件下调度多位演员的戏份，使武打场面与人物关系得以在银幕上成立。主演名单中既有田野、吴彬、蒋青峰、李敏郎、魏一平等担纲主要角色的演员，也有太郎、王勇、张心勤、金滔、葛小宝、张小燕、葛香亭、孙越、薛汉、于枫、鲁直、戴良、林伟铮等人参与其中，人员众多，角色分配与戏份穿插本身就是一项考验。
作为一部古装武打片，影片的看点集中在武打场面的设计与演员的肢体表现上，同时古装背景下的江湖恩怨与人物对峙也是类型片的常见要素。1969年的台湾武侠电影正处于产量与类型探索并行的阶段，这部作品由万声电影有限公司出品监制，在制片、美术、摄影、副导演等环节均有专人负责，体现出较为完整的制作分工。对于关注早期台湾武侠片的观众而言，这份台前幕后的名单本身就提供了一条进入影片的线索。
武打片里算舍得在镜头上下功夫的，竹林那场戏的光影比同年代邵氏片灵动不少，配乐也撑住了气氛。可惜中段打斗剪辑有点碎，看着不够过瘾。
周六晚上本来只想看十分钟，结果天亮了。男主被师父误会那场，他站在雨里一句话不辩解，我鼻子一酸想起自己当年也是这么倔。武打设计没有花哨特效，实打实的招式反而看得揪心。万声那批老片子就是有股子笨拙的真诚，摄影余积廉的镜头扫过竹林时，我愣是倒回去看了两遍。结局不说了，反正枕头湿了一块。
前面节奏还行后面有点崩，剪辑跳得我懵。
武打片的配乐一响就带劲，鼓点紧跟着招式走，竹林那场戏光影透着冷青色，剑锋反光特别利落。熬到凌晨三点眼皮打架也舍不得快进，老片子质感真不一样。
男主选角比书里描的瘦，但那股拧劲儿演出来了，尤其眼神发狠的时候。女主倒是比原著多了几分柔，少了点狠劲，有点可惜。
原著党看到男主断剑那段，眼泪直接绷不住了。
原著里那场竹林伏击改成了茶馆，少了点江湖气。
男主念白有老派话剧腔，每个字都咬得重，尤其跟师父对峙那段，声音压着抖，手却先松了剑柄。女主出场少，但一句“你连自己都骗不过”把节奏全带起来了。台词写得不算讲究，好在演员没硬煽，坏就坏在配角对戏时接不住，眼神飘，像背课文。
作为原著党，男主拔剑那刻我眼眶湿了，书里那股憋屈劲儿终于释放出来。虽然改编删了师父那条线，但情绪给得够足，值了。
最近翻老片解压，剑中之王比同期楚原那批少点花哨，打斗实打实。下班看刚好，不烧脑，就是结尾收得急了点。
比现在那些武侠片实在，打戏拳拳到肉。
老武侠片的色调和配乐真带劲，熬夜值了。